Η Αρχή
Τον Σεπτέμβριο του 1995 ο σκηνοθέτης James Cameron βούτηξε με μικροσκάφος στον Ατλαντικό Ωκεανό σε βάθος 3,784 μέτρων, προκειμένου να τραβήξει πλάνα του τεράστιου & σπασμένου στα δυο, ναυαγίου του Τιτανικού. Ένα υπερωκεάνιο που βυθίστηκε στις 15 Απριλίου του 1912. Από τους 2,240 επιβαίνοντες, “χάθηκαν” οι 1,517.
Τότε ξεκίνησε ουσιαστικά η παραγωγή της ταινίας “Τιτανικός” που βγήκε στους κινηματογράφους το 1997 σε σκηνοθεσία του James Cameron, με πρωταγωνιστές τους Kate Winslet & Leonardo DiCaprio.
Ήταν η πιο ακριβή, έως τότε, ταινία, με $200 εκατομμύρια. Υποψήφιο για 14 Όσκαρ (κέρδισε τα 11), η πρώτη & η μόνη για 13 χρόνια, ταινία που ξεπέρασε το 1 δις σε εισπράξεις (1,84 για την ακρίβεια).
Η μουσική της ταινίας προτάθηκε αρχικά στην Enya η οποία αρνήθηκε. Στη συνέχεια ανατέθηκε στον James Horner, γνωστό έως τότε για τη μουσική στις ταινίες “Star Trek” 2 & 3, “Aliens”, “Αγάπη μου συρρίκνωσα τα παιδιά”, “Braveheart”, “Apollo 13” κ.α. Η Sony Music έδωσε $800.000 προκειμένου να αγοράσει τα δικαιώματα του soundtrack, πριν ακόμη αναμιχθεί η Celine Dion.
Σκοπός ήταν να γραφτούν μόνο ορχηστρικά κομμάτια. Ο Cameron θεωρούσε ότι είναι τόσο δυνατή η ιστορία που ένα ποπ τραγούδι στους τίτλους τέλους θα ξένιζε. Επίσης, φοβόταν ότι θα φαινόταν σαν φθηνό διαφημιστικό τρικ. Στα σημεία που χρειάστηκαν φωνητικά (χωρίς λόγια) ο Horner επέλεξε την Sissel, αφού πρώτα δοκίμασε άλλους 25 τραγουδιστές.
Ο Horner, κόντρα στην επιθυμία του σκηνοθέτη, έγραψε το “My heart will go on”, επιλέγοντας μουσικά θέματα από τις υπόλοιπες μουσικές συνθέσεις της ταινίας. Τους στίχους ανέλαβε ο Will Jennings.
Φημολογείται πως ο Horner σκεφτόταν την Toni Braxton, την Whitney Houston ή την Mariah Carey. Ο ίδιος, ωστόσο, έχει πει ότι είχε την Sissel κατά νου, όμως, όταν άκουσε το τραγούδι ο συνεργάτης του Simon Franglen πρότεινε την Celine Dion, καθώς είχε συνεργαστεί μαζί της αρκετές φορές.
Την ήξερε όμως & ο Horner καθώς το 1991 παραλίγο να συνεργαστούν για το τραγούδι της ταινίας κινουμένων σχεδίων “Αμέρικαν Στόρι”. Από τότε, που ακόμη ήταν άσημη, ο Horner θεωρούσε ότι ο κόσμος της μουσικής βιομηχανίας δεν έκανε αυτό που θα μπορούσε γι αυτήν. Έτσι σκέφτηκε ότι της το “οφείλει” να την βάλει στο μεγαλεπήβολο σχέδιο του “Τιτανικού”.
Δημιουργία
Σύμφωνα με αφηγήσεις του συνθέτη & της τραγουδίστριας, συναντήθηκαν στο Caesars Palace στο Las Vegas & σε ένα πιάνο, ο Horner, παρουσίασε το τραγούδι. Παρότι τα πρώτα χρόνια η Celine έλεγε ότι το είχε λατρέψει από την πρώτη στιγμή, αποκάλυψε αργότερα ότι δεν της άρεσε καθόλου & έκανε νοήματα στον σύζυγο & μάνατζερ της, Rene Angelil, ότι δεν θέλει αυτό το τραγούδι. Το δικαιολόγησε αστειευόμενη ότι “ο Horner είναι υπέροχος συνθέτης αλλά καθόλου καλός τραγουδιστής”.
Παρόλα αυτά, ο διορατικός Rene πρότεινε στον Horner να κάνουν ένα ντέμο στη Νέα Υόρκη, όπου η Celine θα ηχογραφούσε τον επερχόμενο δίσκο της, για να κρίνουν καλύτερα το θέμα. Κι έτσι έγινε. Η ίδια ισχυρίζεται πως δεν ήταν στην καλύτερη φωνητική κατάσταση. Είχε πιει καφέ, κάτι που αποφεύγει όταν έχει ηχογραφήσεις επειδή κάνει το vibrato της πιο γρήγορο. Επίσης, είχε περίοδο, με όλες τις ενοχλήσεις & τις παρενέργειες που έχει αυτό. Όμως, θα έκανε ένα πρόχειρο ντέμο άρα δεν είχε & πολλή σημασία. Τελικά, αυτή η ηχογράφηση χρησιμοποιήθηκε για την επίσημη κυκλοφορία καθώς δεν το ηχογράφησε ποτέ ξανά. Σε αυτό, όπως θα δούμε παρακάτω, κάποιος διαφωνεί.
Ο Horner “έχτισε” την ορχήστρα γύρω από τη φωνή της & θεώρησε ως κατάλληλη μια στιγμή ενθουσιασμού του σκηνοθέτη με κάτι “καινούργια τεχνολογικά τρικ” για να του βάλει να το ακούσει, “εκμεταλλευόμενος” την καλή διάθεσή του. Το άκουσε μερικές φορές, ρώτησε αν αυτή είναι η Celine Dion, είπε ότι του αρέσει πολύ & τελικώς το ενέκρινε. Ένας λόγος να πει το ναι ήταν & το άγχος της εταιρείας παραγωγής για το υπέρογκο κόστος της ταινίας, οπότε ένα πετυχημένο τραγούδι θα την ενίσχυε εμπορικά.
Δημιουργήθηκαν 2 εκδοχές του τραγουδιού. Η μία είναι αυτή που ακούγεται στους τίτλους τέλους & βρίσκεται στο soundtrack της ταινίας, όπου παραγωγή & ενορχήστρωση έκαναν ο Horner & ο Simon Frangle. H άλλη βρίσκεται στον δίσκο της Celine (“Let’s talk about love”) που κυκλοφόρησε ταυτόχρονα, όπου παραγωγή & ενορχήστρωση στο τραγούδι έκανε ο Walter Afanasieff (γνωστός από τα: “All i want for Christmas is you”, “Beauty and the beast”, “Hero”, “I knew i loved you”, “My all”, “She bangs”, “Α whole new world”) προκειμένου να γίνει πιο εμπορικό & “φιλικό” στα ραδιόφωνα.
Ο Afanasieff διαψεύδει την ιστορία της “μοναδικής ηχογράφησης”. Καθώς, όπως λέει, το δούλεψε αργότερα & ο ίδιος με τη Celine στο στούντιο. Η Celine απάντησε σε αυτό ότι “έγιναν όλα τόσο γρήγορα που δεν θυμάμαι”.
Ο Afanasieff είχε πρόβλημα με το τραγούδι αλλά & με το ότι Horner δηλώθηκε ως συμπαραγωγός – συνενορχηστρωτής. Η εκδοχή του soundtrack δεν του άρεσε. Του φάνηκε ένα απλό τραγουδάκι, κάπως χαοτικό & θλιβερό. Κι έτσι αποφάσισε να το δουλέψει από την αρχή. Άλλωστε, όπως λέει, αυτό που του έδωσαν να ακούσει ήταν μια εκδοχή με πιάνο & φωνή μόνο. Οι δυο τους συναντήθηκαν για πρώτη φορά την βραδιά των βραβείων Grammys το 1999. Όταν ξαναρωτήθηκε δεν θέλησε να πει περισσότερα, από σεβασμό στη μνήμη του Horner, που σκοτώθηκε το 2015 σε αεροπορικό δυστύχημα.
Την ίδια άποψη με τον Afanasieff είχε & ο συνθέτης – παραγωγός David Foster (γνωστός από τα: “I have nothing”, “You ll see”, “Earth song”, “Because you loved me”, “Beauty and the beast”, “I finally found someone”, “I will always love you”, ¨The power of love”, “When you tell me that you love me”). Λέγεται ότι ήταν στο πλάνο να κάνει την “εμπορική” εκδοχή του τραγουδιού & το απέρριψε. Μάλιστα δήλωσε στην Celine ότι αν πει αυτό το τραγούδι θα καταστρέψει την καριέρα της.
Πέρα από την βασική διαφορά στην ενορχήστρωση των δύο εκδοχών, υπάρχουν διαφορές & στη δομή τους. Στην ποπ εκδοχή, ανάμεσα στο πρώτο ρεφρέν & δεύτερο κουπλέ, υπάρχει μουσική γέφυρα, ενώ στην εκδοχή του soundtrack, όχι. Επίσης, στο φινάλε της Celine στην ποπ εκδοχή η τελευταία νότα είναι σταθερή & το τραγούδι σβήνει μετά από λίγο με κάποια φωνητικά, ενώ σε αυτή του soundtrack κάνει γύρισμα προς τα πάνω με τη φωνή της, ενώ η μουσική συνεχίζει περισσότερο πριν τα τελικά φωνητικά της. Εξού & η εκδοχή του soundtrack είναι μεγαλύτερης διάρκειας.
Η ερμηνεία της Celine Dion στα Grammys ψηφίστηκε ως η δεύτερη καλύτερη ζωντανή εμφάνιση στην ιστορία των βραβείων, κάτω από την Aretha Franklin. Επίσης, η ερμηνεία της τη βραδιά των Oscar θεωρείται πλέον κλασική. Με κρεμασμένο στον λαιμό της την “καρδιά του Τιτανικού”, ένα κόσμημα από ζαφείρι, πλατίνα & 10
3 διαμάντια, που η Celine χτύπησε κατά λάθος στην κορύφωση του τραγουδιού, όταν με τη μπουνιά της χτύπησε το στήθος της. Κάτι που όπως λέει η ίδια, έκανε τους σωματοφύλακες (που δόθηκαν σετ με το πανάκριβο κόσμημα για την προστασία του) να αλληθωρίσουν από το σοκ!
Μετά την επιτυχία της ταινίας, ο οίκος κοσμημάτων Asprey & Garrard αποφάσισε να δημιουργήσει ένα πραγματικό κόσμημα της “καρδιάς του Τιτανικού”. Το περιδέραιο δωρήθηκε στον οίκο δημοπρασιών Sotheby, προκειμένου να δημοπρατηθεί & τα έσοδα να δοθούν στο ταμείο μνήμης της Πριγκίπισσας Diana & στο Aid For AIDS. Πωλήθηκε σε άγνωστο συλλέκτη για $1.4 εκατομμύρια (ισοδυναμούν με $2.62 εκατομμύρια σήμερα), με την συμφωνία να το φορέσει η Celine Dion 2 μέρες αργότερα στα Oscar & να επιστραφεί. Από τότε η τύχη του αγνοείται.
Έχουν κυκλοφορήσει πολλές εκδοχές του τραγουδιού. Με διαλόγους από την ταινία, χορευτικές, ορχηστρικές, επανεκτελέσεις σε γλώσσες όπως Κινεζικά, Τσέχικα, Δανέζικα, Γαλλικά, Ελληνικά, Γερμανικά, Ιταλικά, Φινλανδικά, Ισπανικά, Τουρκικά, Αραβικά κλπ
Από διάσημους καλλιτέχνες όπως Bruno Mars, Ariana Grande, Kenny G, Jessie J, Tina Arena, Sarah Brightman, Il Divo, One Direction, Placido Domingo, Βίκυ Λέανδρος, Τάμτα, Μαντώ, Νότης Μαυρουδής, 2Cellos, Andre Rieu, Gregorian, Neil Diamond, Michael Ball, Dimash
Σε κοινωνικές εκδηλώσεις όπως γάμους, κηδείες, γιορτές τελειόφοιτων κλπ είναι μια από τις πρώτες επιλογές.
Η Celine από το 1997 το έχει τραγουδήσει αμέτρητες φορές σε όλες τις συναυλίες της, σε τηλεοπτικές εκπομπές, σε βραβεία.
Τα έσοδα από το τραγούδι μόνο, υπολογίζονται μέχρι σήμερα σε πάνω από 1 δις δολάρια. Παίχτηκε τόσο πολύ (λένε για 500 δις φορές παγκοσμίως) που για χρόνια, πολλοί δεν μπορούσαν να το ξανακούσουν. Η Kate Winslet έχει πει ότι κάθε φορά που το ακούει θέλει να κάνει εμετό.
Πλέον κουβαλάει τη νοσταλγία της εποχής & υπάρχει αμέσως θετική αντίδραση από το κοινό όπου κι αν ακουστεί.
Το Τραγούδι κι Εγώ
Όπως με καθετί καινούργιο έτσι & με αυτό το τραγούδι, πρέπει να ήμουν ο τελευταίος στον πλανήτη που το άκουσε! Πώς κι έτσι θα με ρωτήσεις. Δεν έχω ιδέα θα σου απαντήσω! Το είχα ακούσει σκόρπια & αποσπασματικά αλλά ποτέ ολόκληρο! Θυμάμαι να είμαστε στο αμάξι οικογενειακώς & να λέει ο ραδιοφωνικός παραγωγός ότι ζητούν συνεχώς αυτό το τραγούδι παρότι το είχε βάλει ήδη 3 φορές! Θα το ξανάβαζε στο τέλος της εκπομπής! Να η ευκαιρία λέω! Οπότε φτάνοντας στο σπίτι συντονίστηκα με τον σταθμό & επιτέλους το άκουσα ολοκληρωμένο.
Έρωτας με την πρώτη…ακουστιά! Τέλος πάντων, μετά από όλα αυτά τα χρόνια μπορώ να πω ότι είναι πράγματι από τα καλύτερα τραγούδια που έχει τραγουδήσει η Celine Dion. Επιπλέον, έχει καταφέρει, παρά τις πάμπολλες επανεκτελέσεις, να μην μπορεί καμία από αυτές να την συναγωνιστεί (μικρή συγκριτική εξαίρεση αυτή της Jessie J.). Οριακά αριστούργημα. Φωνητικά, συνθετικά, ενορχηστρωτικά. Αν είχε ελαφρώς καλύτερους στίχους θα άγγιζε το αριστούργημα! Γνωμούλα μου!
Λέγοντας βέβαια για τους στίχους, η φράση “You’re here, there’s nothing i fear” (μτφ. “Είσαι εδώ, δεν φοβάμαι τίποτα”) έχει μια εξαιρετική δύναμη. Σε αυτές τις λίγες, απλές λέξεις, πέραν της εξαιρετικής κορύφωσης του τραγουδιού, περικλείουν ευσύνοπτα την ερωτική ιστορία της ταινίας καθώς & σημαντικό κομμάτι του ερωτικού συναισθήματος.
Παρακάτω μπορείτε να ακούσετε την δική μου προσέγγιση, σε mash up με το τραγούδι της Adele (την οποία επίσης ανακάλυψα τελευταίος), “Set fire to the rain”.
[© Απαγορεύεται η αναδημοσίευση μέρος ή ολόκληρου του κειμένου χωρίς αναφορά του συντάκτη & της πηγής.]
Share:
Αν ακούσουμε τις δυο εκδοχές α καπέλα καταλαβαίνουμε ότι είναι όντως η ίδια ηχογράφηση (με εξαίρεση τις παραπάνω επισημάνσεις) άρα πράγματι δεν το ξανά ηχογράφησε. Πιθανόν σε εκείνη για το ντέμο να το τραγούδησε 2-3 φορές & από αυτές να επέλεξαν οι παραγωγοί τα φωνητικά.
